lunes, 8 de abril de 2013

FILETES TIPOGRAFÍA


Los filetes son piezas de metal de igual altura que los caracteres, terminadas en una o más rayas de diferentes gruesos.
Los filetes, según el dibujo que representan, se llaman:


Para obtener un buen ajuste con los filetes y hacer más rápido el trabajo, es conveniente que sus medidas y chaflanes estén en la siguiente forma:
Filetes de punto: 6,8,9,10,12,14,15,16,18,20,21,24,30,36,42 y 48 puntos; de 48 en adelante irán en aumento por cíceros; sus cantoneras o chaflanes serán de 24 y 25 puntos.

VIÑETAS

Las viñetas son los recuadros donde se dibuja la historia. Pueden tener diversas formas: desde cuadrados, pasando por círculos, ovalados, geométricos o rectángulos. Siendo el primero y el último los más utilizados. Su forma no es aleatoria, tiene relación con la dramática que se desencadena en ellas y el tiempo de lectura que se le quiere dar.
Cuando más importante sea lo que se quiera contar más grande será, así como más viñetas empleemos más lenta será la acción.
MEDIANIL

espacio vertical en blanco entre las dos columnas.


http://recursos.cnice.mec.es/fp/artes/fpm/fp005/gm001/md001/ut005/0img/foto20021211081833.jpg
CAJA TIPOGRÁFICA

Este término es utilizado sólo en el ámbito de los medios impresos; hace alusión al marco de una página que encierra la información, los títulos y las imágenes (es equivalente a los márgenes de un cuaderno). A partir de la caja tipográfica se diseña, pues con ella se entiende y se define el espacio disponible y adecuado para un texto. Cuando la caja tipográfica se ha definido es posible concebir detalles como la foliación (o sea la numeración de las páginas), así como los diferentes "adornos" que se quieran introducir en el impreso. Las medidas de la caja tipográfica varían, así como la utilización que a ésta se le quiera dar, existiendo algunos medios y diseñadores que infringen sus límites en aras de un diseño innovador.
DIAGRAMACIÓN

Cuando se habla de diagramación se hace referencia a la parte visual de un impreso; es decir, al proceso de reunir, de una manera orgánica y armónica, los textos e imágenes que pretenden ser entregados al lector. De esto se encarga el departamento de diseño del periódico.

La diagramación es una fase aparentemente sencilla, pero su complejidad radica en que de ella depende que haya una fácil lectura, que el cuerpo del texto sea correcto y proporcionado, que las imágenes sean comprensibles y concuerden con el texto o la información que están apoyando, etc. Busca siempre elaborar un mensaje visual sencillo que haga fácil la comunicación, que haga de esa página una agradable lectura. Si esto se logra se habrá cumplido con el objetivo que no es otra cosa que la de facilitar la lectura recurriendo al uso de un criterio de color que armonice con el mensaje, a una tipografía que refuerce el carácter de ese contenido y a una composición que envuelva al lector en la dinámica o la placidez de ese mensaje.

En general los tipos serif son considerados más ilegibles, festivos, clásicos, dinámicos, delicados; mientras los tipos sans serif son más legibles, serios, conservadores, ortodoxos, toscos, estáticos.
Elementos de la diagramación

Las imágenes:                                                                                         


  • Ilustraciones manuales.
  • Ilustraciones digitales.
  • Fotografías.
  • Fotomontajes.
  • Infografías.
  • Diagramas/cuadros estadísticos.
  • Viñetas.
  • Logotipos.

Los textos:



  • Títulos.
  • Antetítulo.
  • Subtítulo.
  • Gorro.
  • Capitular.
  • Leyendas.
  • Extractos
  • Cuerpo de texto.
  • Autores de texto y fotografía.
  • Número de páginas.
  • Encabezado de sección.
  • Cintillos.
RETÍCULAS DE COMPOSICIÓN

RETÍCULA: 

  • Es un conjunto determinado de relaciones basadas en la alineación, que guían la distribución de los elementos en todo el formato.
  • Es una estructura en dos dimensiones hecha de líneas verticales y horizontales utilizada para estructurar el contenido.
  • Sirve como un organizador de textos, imágenes o videos de una forma racional y fácil de visualizar.
  • Es una herramienta muy útil para dar un mayor equilibrio la composición al momento de diseñar.
BENEFICIOS DE USAR RETÍCULA

Los beneficios generales son: claridad, eficacia, economía y continuidad.


-Claridad: hace referencia a la forma sencilla se comprensión.


-Eficacia: se refiere a lograr el objetivo que se necesita.


-Economía: mejor distribución del espacio, evitando desperdiciar o gastar de más.


-Continuidad: es la secuencia lógica de la información.


Una retícula ayuda a resolver problemas de comunicación con alto grado de complejidad. Aporta un orden sistematizado que ayuda a distinguir los tipos de información.
FASES DE DESARROLLO DE UNA RETÍCULA

  1. Valoración de las características informativas y los requisitos de producción del contenido.
  2. Maquetación del material de acuerdo a las guías establecidas por la retícula.
PARTES BÁSICAS DE UNA RETÍCULA

  • MÁRGENES: Son los espacios entre el borde del formato y el contenido.
  • LÍNEAS DE FLUJO: Son alineaciones que rompen el espacio, dividiéndolo en bandas horizontales.
  • ZONAS ESPACIALES: Son grupos de módulos que forman composiciones claramente definidas.
  • MARCADORES: Son indicadores de posición para texto subordinado a lo largo del documento.
  • MÓDULOS: Son unidades individuales de espacio que están separados por intervalos regulares. Repetidos forman columnas y filas.
  • COLUMNAS: Son alineaciones verticales que crean divisiones horizontales entre las márgenes.
BIBLIOGRAFÍA

domingo, 7 de abril de 2013

LOS PÁRRAFOS DESDE EL DISEÑO

El párrafo reúne un escrito que expresa una idea por medio de oraciones; anteriormente se usaban símbolos para indicar partes del párrafo como el comienzo y el final. Existen diferentes tipos de párrafos y estos a la ves pueden tener diversas composiciones.

Antes de hablar de estos, recordaremos en general las normas ortotipográficas; en la última línea de un párrafo debemos encontrar al menos 5 caracteres por estética y legibilidad, debido a que pocas letras pueden pasarse por alto en una lectura.
TIPOS DE PÁRRAFO

1.Párrafo ordinario: La primera línea es sangrada, y el resto de sus líneas son completamente llenas.

2. Párrafo francés o colgante: La única línea llena es la primera, de resto todas están sangradas. Se usa para resaltar la primera línea.



3. Párrafo alemán: Todas sus líneas están llenas.
4. Párrafo español: Sus líneas son llenas menos la final, que se encuentra centrada. Se usa en textos cortos como dedicatorias y poemas.


5. Párrafo asimétrico: Todas sus líneas tienen diferentes longitudes y sangrías. Se usa mucho en publicidad.



TRATAMIENTOS TIPOGRÁFICOS

Cuando hablamos de tratamientos tipográficos nos referimos a la estilización que se le da a la letra dependiendo el uso que se le quiera dar; por ejemplo, si se quiere destacar un título o hacer énfasis en alguna frase o párrafo se usan determinadas modificaciones para conseguir estos efectos.





FUENTES LIGHT

Las fuentes Light se caracterizan por su estética visual y su tamaño. El tamaño del cuerpo de la fuente es muy delgado y las fuentes más finas tienden a tener serif puntiagudo y ascendente. Las fuentes Light se pueden utilizar para crear banners, encabezados, sidebars, etc.



FUENTES ITÁLICAS

La fuente itálica (por ser de procedencia italiana) es un estilo de tipografía, en la que todos los caracteres están inclinados habitualmente 15º a la derecha. Se usa para resaltar que unas palabras tienen un significado especial. El subrayado es usado habitualmente cuando no se puede poner en Itálica, como en texto manuscrito.



FUENTES VERSALITAS

Las versalitas son una variante formada por el conjunto de pequeñas letras mayúsculas de un tamaño cercano a las minúsculas. Sólo se encuentran en fuentes con un acabado profesional, ideadas para masas de textos razonablemente grandes (no las hay en fuentes de fantasía) y no suele fabricarse para fuentes de palo seco. Sen suele usar para especificar fechas en números romanos, para abreviaturas o siglas y palabras que se quiere destacar de alguna forma dentro de esos textos sin tener que usar la negrita.




FUENTES BOLD


Las negritas o bold son utilizadas para llamar la atención dentro de un texto e incluso distraen seriamente, deben quedar reservadas para enfatizar algunas palabras, siempre de manera muy restringida y nunca en frases completas. Si son utilizadas adecuadamente ayudan a ojear rápidamente el texto y facilitan la rápida comprensión de la información. su aparición es relativamente reciente, de finales del siglo XIX.










BIBLIOGRAFIA:

Babylon. (s.f.). Obtenido de http://www.babylon.com/definition/It%C3%A1lica%20(estilo%20tipogr%C3%A1fico)/


El Webmaster. (06 de 01 de 2010). Obtenido de http://www.elwebmaster.com/articulos/fuentes-light-guia-uso-descarga-gratis


Glosario Grafico. (s.f.). Obtenido de Versalita: http://www.glosariografico.com/versalita


Johan. (15 de 03 de 2012). Un repaso por la tipografía. Obtenido de http://unrepasoporlatipografia.blogspot.com/2012/03/tratamientos-tipograficos.html


Juárez, L. D. Introducción a la Tipografía. Universidad de Londres.